Статьи

Symbol dance practice

Что такое symbol dance или symbol dance practice?


Symbol dance (далее SD/ SDP) - новое направление в современной танцевальной культуре, в основе которого лежит потоковое ритуальное исполнение сакральных геометрических фигур и символов, пластическая имитация богов и богинь, сцен из древних мифов с целью расширения сознания и гармонизации пространства внутри и снаружи своего тела.


SD опирается на практическое изучение и теоретическое исследование ритуальных танцев народов мира, храмовых жреческих танцев и гибридных поздних направлений с целью сохранения традиций предков, главной целью которых была не демонстрация мастерства и результатов практики (эго, раджас, ум), а духовный прогресс и посвящение плодов практики Природе, Богу, Творцу, Вселенной — источнику всего живого (Дух, саттва, осознанность).


В основе SDP лежат следующие принципы:



Геометрия и симметрия — важное место в практике уделяется развитию проприоцепции и отстройке позиций тела с точки зрения точек и линий, размещённых гармоничным образом в пространстве. Учитывается теория сакральной геометрии. Тело, как исходные данные, танец, как оживленная формула. Тело, как нуждающийся в устранении латеральностей, совершенный изначально сбалансированный сосуд, храм.

Ритуал и перформанс танец, как празднование соединения души и Духа, ума и сердца в здоровом храме тела. Выход за пределы Я и служение высшим силам, жертвоприношение через танец.

Медитация и внимание — развитие навыка концентрации ума, который распространяется за пределы области сознания и как следствие контролирует положения тела Танцора в пространстве во время тотальной сдачи присутствию, здесь и сейчас на сцене, или в любом другом пространстве. Расширение сознания, как цель. Спокойный ум, как союзник в достижении мастерства в искусстве сакрального движения.

Осознанность и знание — изучение мифов, культурологических основ танца древних народов мира для наиболее глубокого и вневременного проживания образов богов и богинь. Ясное понимание тела и танца, как манифестации Творца и жизни, изучение универсальных законов мироздания и их прочтение в образе тела и искусстве сакрального движения.



Как и любой танцевальный стиль, SD имеет свою базу, которая опирается на древние и современные источники:

  • yoga
  • odissi — индийский классический храмовый танец
  • tribal fusion
  • street dance techniques
  • khmer/balinese traditional dance



  • YOGA геометрия и симметрия, активация энергетических каналов, баланс и удержание точек, «скульптур», выделено 5 асан, структурирующих тело и перемещения.

  • ODISSI базовые стойки и шаги: cамабханга, абханга, трибханга и чоука/ паша бхеда / караны / хасты / утплаванас (…) — подразумевается изучение традиций танца согласно теории и практике по «Натьяшастре», после усвоения классических основ и грамоты— переосмысливание традиционных движений в симбиозе с остальными стилистическими направлениями, импровизация на их основе.

  • TRIBAL FUSIONдетальная разработка таза и изоляций грудной клеткой с точки зрения женского тела, философия племени и единства.

  • STREET DANCE TECHNIQUES 

  • animation — универсальная для всех танцевальных стилей техника, суть которой заключается в создании иллюзии телом (как в компьютерной игре, или мультфильме) и тонким взаимодействии со своим весом: его переносе из одной плоскости в другую.

  • popping - техника быстрого сокращения и быстрого расслабления мышц, с целью вызвать импульс pop/ hit в теле танцора. Подобные импульсы ритмично воспроизводятся в течении внешнего/внутреннего ритма под музыку.

  • waving - создание волн в теле на основе движений в суставах и мышцах( руки и позвоночник)

  • slow motion - замедление, движение с очень медленной скоростью

  • speeding - ускорение

  • robot- имитация движений робота, биомеханика

  • floating, gliding, sliding, crazy legs - движения ногами в различных направлениях с целью создания иллюзии полёта, скольжения.

  • tutting - воспроизведение прямых и развёрнутых углов в танце подобно изображениям на египетских барельефах. В основе татинга заложено геометрическое манипулирование хастой anjali (намастэ).


Стритданс является достаточно смелым стилем, освобождающим от страхов и стеснений находиться в моменте без знания каким будет твоё следующее движение, поэтому фристайл — необходимый, лёгкий, но и одновременно очень сложный навык для танцора. Важно запастись терпением и довести основные элементы до рефлексорики, чтобы тело было способно живо и без участия критического ума воспроизводить комбинации и их вариации в потоке.

Существенное отличие стритданс стилей от всех остальных заключается в том, что в первом принципиально умение исполнять техники импровизируя под музыку, в остальных — в основе лежит хореография парампары или авторское сочинение. Экспромт — по желанию исполнителя. Но, например, в канонах классического индийского танца как таковая импровизация не приветствуется, и может рассматриваться как неуважение к культурному наследию. Тем не менее уже сегодня стираются даже эти границы, мастера со стажем экспериментируют, желая развиваться и пробовать что-то новое, выходя из зоны своего комфорта, за рамки классических канонов. Ведь самое стабильное, что может быть в мире, — это его изменения.

SD — смелый тому пример, освежающий старые истины, и тем самым незаметно сохраняющий их в эпоху цифровизации, где древность постепенно теряет своё почтение и лишается внимания.

Эстетическая черта стритданс культуры, которой лишает себя SD — это сникерскультура, а именно обувь. Принципиально важным является исполнение и практика танца босыми ступнями без ограничений, как основа здоровой осанки, прямая энергетическая связь с землей без «посредников» и развитие корректного чувства опоры, моторики и чувствительности в стопе.



  • KHMER TRADITIONAL DANCE  «закрученные» положения в стопах и руках, как имитация хтонического образа Нага (Змей), являются фирменной чертой данного традиционного танца, которое вошло в базу SD. Кхмерский танец достаточно уникален и эмоционально сдержан в исполнении. Такое интеллигентное сочетание качеств даёт уточнённое состояние внутри тела во время просмотра и исполнения, вызывает глубокое уважение и одухотворяет.


  • BALINESE TRADITIONAL DANCE утонченная танцевальная форма, которая характеризуется тонкими движениями пальцев, сложной работой ног, выразительными жестами и выражением лица.

На сегодняшний день самостоятельная база SD представлена следующими формулировками:

standing/sitting/lieing positions - 6 main asanas/pada bhedas; samabhanga, abhanga, tribhanga and chowka basic steps

hand concepts (5 main hastas/tut/streetdance techniques/twists abstractions)
basic 5 filtres
3 «temples»
POP/HIT
WALKING, moving - traditional/modern/mixed feet transitions, leg movements
earth&cosmic greetings (bows to earth and sky)
animation (static/dynamic; robot and android)
isolation
7 improvisation techniques principles
1 - sacred imitation (greece, egyptian, indian characters)
2 - nutation - spirals and waves
3 - sacred drawing
4 - multistep
5 - selftouch
6 - calibration
7 - hydraulics



По мере усвоения самых базовых движений, арсенал и разнообразие движений расширяется с постепенным изучением и усвоением стилей-опор и йогический асан. Но уже на основе вышеуказанной сформировавшейся базы вы будете способны импровизировать и создавать новые вариации, бесконечно вдохновляясь образами и мифами.


Ещё одна из главных задач SD - это синхронизация в себе, как части целого, 3-х измерений, в которых пребывает и в которых человек проживает опыт — измерение мысли, чувств и удовольствия. Тела, души и духа. Ума, сердца и тела. Как бы религиозно не звучало, прийти к единению с Высшим, разотождествиться с умом — главная цель SD.

Тело — живой храм, место, где восходящий из земли и нисходящий с неба потоки пересекаются и находят себя в творении под названием ЧЕЛОВЕК.


Огромное значение имеет образ мысли, с которым вы вступаете в танец, который вы удерживаете во время танца и которым его заканчиваете. Образы ( воображение) и ментальность( мысль, слова) — это ваш танец внутри, настрой, медитация и, как следствие, состояние, которое наделяет вибрациями тело, а значит танец снаружи. В совершенстве союза обоих заключается успех в достижении собственной гармонии и гармонизации пространства вокруг.

Основные части тела, которые исследует и настраивает SD:

  • Таз
  • Ступни
  • Позвоночник
  • 3 отдела мозга: эпифиз/ гипофиз/ гипоталамус
  • Пальцы рук
  • Грудная клетка
  • Мышцы лица, органы чувств




Конечно, данный список не исчерпывает себя целиком, не исчерпывает Вселенную нашего тела, его мышцы, суставы, нервную систему. Тем не менее заметна явная акцентуация на ключевых зонах и необходимой постоянной поддержке их в корректном положении.